Die Voraussetzungen für ein Open Air Konzert waren heute nicht sonderlich gut: Es regnete den ganzen Tag in Berlin und dunkele Wolken reihten sich dicht an dicht. Dementsprechend erschienen die gut 14.000 Besucher heute zum Konzert von Stargeier David Garrett gut ausgerüstet mit wetterfester Kleidung und Regenschirmen. Aber dies war gar nicht nötig, wie sich herausstellen sollte!

Ja, also ob der Meister an der Geige einen guten Draht nach oben hat, hörte es auf zu regnen und gegen Ende des Konzert zeigte sich sogar kurz die Sonne und ein schöner Sonnenuntergang am Himmel über der Berliner Waldbühne. Jetzt aber genug zum Drumherum, zurück zum eigentlichen Thema: Dem Konzert und der Musik. Los ging es mit Pianistin und Garrett-Zögling Valentina Babor, die am 10. Juli ihr Debüt-Album "Piano Princess" veröffentlicht, dass von David Garrett produziert wurde. Klavier-Crossover at it’s best, klar und ohne großen Schnickschnack. Nach vier Songs war aber auch schon Schluss und es ging nahtlos über zum Hauptact des Abends: David Garrett.

Sein Orchester hatte schon auf der Bühne Platz genommen und im Hintergrund auf der großen LED Leinwand taucht der Erdball auf, dazu als Intro Strauss’ „Zarathustra“ und dann hört man die ersten Geigenklänge.

David Garrett erschien rechts oben im Gang der Waldbühne und bahnte sich dann zu Robbie Williams’ „Let Me Entertain You“ den Weg mitten durchs Publikum in Richtung Bühne. Die Leute stehen in Regenmänteln, machen Fotos vom Star, der ihnen gleich zu Beginn so nahe gekommen ist. Und dann beginnt der Teufelsgeiger so richtig mit seinem Werk.

„Classic Revolution“ heisst das Motto der aktuellen Tour. Somit wieder ein Mix aus Crossover und Klassik, immer auf eine ganz eigene Art interpretiert. Bruce Springsteen, Abba, Carl Orff, Deep Purple, Verdi, Nirvana - David Garrett hat das Programm bunt gemixt, er scheute keine Stilrichtung, vom Rock, Pop, Klassik, von Oldies bis zu aktuellen Hits. All das mit Stradivari, E-Gitarre und Schlagzeug. E oder U. Mal krachend und mal ruhig. Auch ein virtuelles Duett mit Andrea Bocelli ist an diesem Abend dabei.

Zwischendurch erzählt der schnellste Geiger der Welt immer wieder interessante und amüsante Geschichten aus den letzten 8 Jahren on Tour. Ob Schnappschüsse von ihm schlafend im Wagen mit Kissen auf dem Bauch oder lustige Anekdoten, wie die von seiner Mutter (die an diesem Abend auch Gast in der Waldbühne war), die ihm eine besorgte SMS schrieb, da sie abgelaufene Butter im Kühlschrank seines New Yorker Appartement gefunden hatte. Diese Art macht ihr doch irgendenwie normal und sympatisch, keineswegs abgehoben.

Und der Mann hat einfach eine große Bühnenpräsenz. Dazu gab es eine gute Show mit Spezialeffekten, Tänzern und ein fantastisches Orchester. Kurz vor 22 Uhr war dann Schluss. Und wenn es auch kein lauer Sommerabend war, war es dennoch ein Genuss für alle Sinne, so dass vielen zumindest innerlich etwas warm ums Herz wurde.

David Garretts Classic Revolution Konzert in der Berliner Waldbühne ist eine überbordende Show quer durch die Hits der letzten Jahre.

Julia Friese

2009 hat David Garrett seine eigene T-Shirt-Kollektion herausgebracht. Ein Jahr später lancierte der Star-Geiger sein eigenes Duschgel. Es hieß "Rock Symphonies". Wenn man das weiß, weiß man eigentlich schon viel, wenn nicht alles über ein David-Garrett-Konzert, wie es riecht, wie es aussieht und wie es sich anhört. Sie können sich darunter jetzt gar nichts vorstellen? Keine Sorge, wir gehen weiter ins Detail:

Wie es riecht

Da ist ein weißes Piano. Davor sitzt Valentina Babor, die Piano Princess, so nennt sie sich, die am Mozarteum Salzburg studiert hat. Das heißt, sie hat Talent, sehr viel sogar, leider aber etwas weniger Geschmack, was wiederum erklärt, warum sie sich Piano Princess nennt. Sie ist das Vorprogramm von Garrett, sie ist die Werbung, seine Entdeckung, er produziert sie, erfährt man, ihr Crossover-Album-Debüt, es ist jetzt draußen. Sie lächelt, angespannt, ihr Gesicht setzt sich dabei kontrastreich braunrot von ihrem weißblonden Haar ab. Die Augen geschlossen, den Oberkörper golden befrackt legt sie die Hände auf die Pianotasten, und dann – dann spielt sie 90er-Jahre Trance. Robert Miles, "Children", der Song, der vor zwanzig Jahren aus den Micro-Stereoanlagen von bauchnabelgepiercten Bravo-Lesern stampfte, er stampft nun über die bunten Regenponcho-Köpfe vor der Waldbühne. Das Orchester ächzt, das Schlagzeug bummst, die peroxidierte Princess, sie kann das, Trance auf dem Piano nachspielen. Ja, es klingt ja fast wie damals, von CD, toll, toll. Und all die exaltierten Pianistenbewegungen, die kann sie auch. Sie spielt, spielt, spielt, das Bühnenlicht blitzt dabei mit ihr um die Wette, nur die bunten Poncho-Köpfe, die bewegen sich nicht, wie Nadeln in einer Pinnwand stecken sie vor der Waldbühne fest. Als Babor nach drei Liedern aufsteht, sich lächelnd verbeugt, und geht, riecht es leicht nach verbranntem Talent.

Wie es sich anhört

Ein Tusch, ein Feuerwerk, ein großes Bumm, Bumm, Bumm, so eröffnet Garrett. Es gibt einige Lieder, die wirklich niemand mehr covern sollte, und da muss man sagen, da ist der Geiger sehr gründlich, denn er spielt sie alle. "Let Me Enterain You" macht, das passt natürlich, genial, genial, den Anfang. Seine Violine wird elektronisch verstärkt, man hört sie am meisten, wie ein fröhliches Mäuschen in der Käsekammer fiept sie Gouda-hungrig vor dem Neue Philharmonie Frankfurt Orchester herum. Fidelt Garrett mal nicht, tritt eine heulige E-Gitarre in den Fokus. Es ist eine Mischung, sie nennt sich Crossover, sie klingt wie orange zu pink. Es folgt was folgen muss Orffs, "Carmina O Burana" in einer leicht entenquakigen Version, mit scheppernden Schlagzeug zu zeterndem Violinen. Danach "Living On A Prayer" von Bon Jovi, zudem sich Garrett von zwei Tänzerinnen im Kiss-Shirt flankieren lässt, die zuvor noch mit Tänzern im Ramones-Shirt tanzten, sich nun aber gierig, gierig wie Stripperinnen um den Geiger herumwinden. Nach jedem Lied und vor jedem Lied, da lässt er keine Distanz aufkommen, spricht der Geiger zum Publikum. Denn es ist ihm wichtig, dass das Publikum das weiß, jedes Cover, jeder fremde Evergreen hat hier doch seine ganz persönliche Daseinsberechtigung. Es ist nicht etwa Wahllosigkeit, die ihn dazu veranlasst "New York, New York" zu spielen, nein, das gehört ins Programm, weil er da doch studiert hat. Und weil er da doch mit seinem Bruder noch immer eine Wohnung hat, und seine Mutter, die Primaballerina Dove-Marie Garrett, ihn letztes Jahr da besuchte und seine alte Butter weggeschmissen hat. Gelächter. Alte Butter, das passt. Der Garrett, der geigt einem eine fidele Orchester-Cover-Butterfahrt durchs Hit-Hit-Hit-Radioprogramm. Es gilt, was da gilt, es stört nicht, man baut keinen Unfall während man es hört, aber es nimmt einen eben auch nicht mit – nach New York.

Wie es aussieht

Garrett trägt ein weißes T-Shirt, mit dem Aufdruck eines bellenden Kampfhundes, oben glitzert es, unten am Rand, kurz vor der Jeans, ist es auch noch beschriftet, da steht: Orgasm. Man weiß nicht, wo man zuerst hinsehen soll, es ist zu viel, es erweckt den Eindruck, Schnitt und Stoff des T-Shirts können nicht ideal sein, wenn man soviel Beigabe bemüht, es kleidsam zu machen. Für Garretts Bühnenshow gilt das gleiche. Es ist eine einzige Ablenkung. Garrett geigt gut, das Publikum soll davon aber lieber nicht so viel mitbekommen. E-Gitarren, Feuer frei, Flamenco-Tänzerinnen wirbeln, ein DJ tritt auf, tischt noch mehr Beat, mehr Schmiss, mehr Krach dazu auf. Zu Springsteens "Born in the USA" zeigt die Leinwand sicherheitshalber nochmal die amerikanische Flagge und alle 51 Sterne. Wenn Garertt dann sein eigenes Stück "Serenity" zum Besten gibt, darf es nicht langweilig werden, schließlich ist es kein seit Jahren bekannter Riesenhit, stimmungsvoll ist die Ambiance auf die er abzielt, also werden stimmungsvolle Kerzen, im noch stimmungsvolleren Sepia-Ton eingeblendet. Zu Mozart schießen Feuerfontänen aus dem Boden. Geil, geil, sagt einer im Publikum, er freut sich über das Feuer, während Garrett schon wieder weiter ist, erklärt, warum er als nächstes Abba covert, und dass er, darauf ist er stolz, diese Coverversion einst in nur 20 Minuten erarbeitet hat. Manchmal sagt er, kann alles so einfach sein. Seine Bühnenshow, die ist es leider nicht.