о сочетается с "могу".)
Работать в такой команде,реальная удача и если ценить это, то каждое выступление в радость.)
Ольга [взломанный сайт]
DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM |
Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.
Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » David Garrett » Поклонники о Дэвиде в своих блогах*
о сочетается с "могу".)
Работать в такой команде,реальная удача и если ценить это, то каждое выступление в радость.)
Ольга [взломанный сайт]
Natusha,спасибо за взаимность! Приятно! )
The Solo Travel Chronicles – On Discovering David Garrett
David Garrett and the Critics
13/03/2016 by Fabienne Wolf
An attempted Analysis of a Musical Phenomenon – Part 11
David Garrett’s critics put themselves in line with all those who, in the course of history, have made it their business to find fault with artists whose accomplishments surpass or reinvent the norm. It is a risky undertaking to criticize the extraordinary. Of course criticism does not per se oblige anyone to deliver a better performance; and yet it will inevitably draw attention to the critic’s inferior abilities. How can anyone take a swipe at those whose achievements are way beyond their own and hope to look good in the process? It just isn’t possible. Nevertheless, there will always be people prepared to run others down for a thrilling moment of self-importance.
In our media world, thriving as it does on negative opinions and emotions, it seems quite impossible for anyone to be above gratuitous critiques; not even someone as inoffensive, not to say delightful, as David Garrett. How is it that by some commenters his modesty is portrayed as arrogance, his professional commitment as a lack of engagement, his hard-earned self-assurance as vanity? Certain German newspapers seem particularly prone to this; their journalists obviously regarding basic research as unnecessary and wilful misinterpretation as a handy tool of their craft.
Criticism may be rooted in a thorough understanding of a particular subject, yet it sprouts equally well from ignorance. It may express an objective point of view or sheer, blinkered partiality. How does one tell the difference? The clue always lies in the way such criticism is phrased, for the chosen words are like a double-sided mirror: on the one side they will reflect a view of the subject, but on the other they show the mind that does the reflecting.
Sadly, this analysis of David Garrett as a musical phenomenon would not be complete if it did not also contain a look at the negative comments to be found on his YouTube material. However, it is fair to say that one has to scroll through acres of acknowledgement, praise and admiration to pick out remarks such as these:
“i don’t like him because he think he is the best when there are a lot of musicians better than him …he is very presumptuous” – “He is soo over rated and banking on his charisma to sell seats.” – “He’s only the fastest violinist because REAL pros don’t really go for titles like that.” – “Cada vez menos música y mas show” – “why is he so famous? i’m sorry but I have many friends at my music college playing way better than that. really.” – “Even me can play melody on every instrument in an hour if you show me how to use that instrument.” – “Nur weil jetz wieder so´n Pseudogeiger berühmt ist, müssen ihm wieder alle zuhalten und keiner darf was gegen sagen. So wie´s immer ist.” – “Lo siento, pero no me gustó la interpretación y me uno al clamor general: quítenle el violín a David Garret por Dios!” – “Lol, he looks like he’s raping the poor violin and the violin is screaming for help but no ones noticing” – “David Garett is just a buiseness product ! HE IS JUST AN EPIC SHITTY VIOLONIST! He got no credit ! SPIT ON HIM !!!” – “Klassik meets Plastik. Echt Scheiße.” – “what a load of shit. kill the motherfucker.”
And there is worse; unquotable words, intended to violate David’s integrity before our eyes. But such offensive cruelty must destroy any respect its author may have hoped to gain for his point of view. Instead, we are reminded of a story about a city in ancient times, whose inhabitants had sunk so low in their morals and manners that they habitually threw filth at anyone who stepped out of his house cleanly dressed.
“I wish these pop artists would stick to their ‘pop music’ and stop molesting the serious art of classical music by their ‘cute buffoonery’.” – “Bach retourne dans sa tombe. C’est une putain de honte, ce mec ferait mieux de faire des concertos de Viotti.” – “Brahms would be disgusted” – “Ecco secondo me, un buon esempio di come si possa massacrare un capolavoro della musica occidentale.” – “Also, das tut mir jetzt leid, aber ich störe mich nicht an seinem Aussehen oder Erfolg (den ich nicht ganz nachvollziehen kann), sondern an der INTERPRETATION. Und die ist einfach in allem over the top.” – “… so, in the end, it seems like playing for the showbiz DOES damage the artist. This is not David Garrett I heard when he was younger. It is good but is so fake and without taste. It is too f”ed up even to speak about style. Lucky I know he is a great violinist, otherwise would put him next to Edwin Marton and Andre Rieu. Pitty!!!!”
That David Garrett is so exceedingly good at what he does and so extremely successful with it just appears to fuel his critics’ anger more.
“¿Y este fue alumno de Perlman?, que trabajo perdido.” – “He really is more of a pop violinist so all he has to do it crowd please however he wants (usually by playing things fast) and his fans won’t know the difference because they aren’t classically trained.” – “Anne Sophie Mutter spielt in einer ganz anderen Liga…Oder Sarah Chang…Garret ist einfach ein Kirmesmusikant. Wenig begabt; gutausehend – ja, guter Musiker: NEIN” – “Penoso!! Stonato e tecnicamente impreparato!! Torni al Conservatorio magari a ripassare gli studi fondamentali del violino.” – “Beethoven rises from his grave to tell this man to stop” – “Flash those lights, amplify those instruments, play it LOUD, play it FAST without an iota of nuance, no feeling other than, LOOK AT ME… ten spotlights on ME….look at how I can bastardize a real work of music. There is nothing going on here other than the lowest common denominator bullshit to make the unwashed think they are hearing Beethoven… And the angels wept.” – “Motherfucker !!!!!! You have no respect for Brahms you son of a bitch”
It is all in the eye of the beholder – its view expressed through the mirror of the mind, and that mind reflected in its words … to say nothing of syntax, spelling and punctuation.
In addition, a controversy concerning the cultural value of different types of music – classical versus popular – is rambling on, caught up in a loop that would make Möbius proud. The cultural establishments of Europe, and of Germany and Austria in particular, have long felt maternally possessive of Classical Music (with capitals) and regard themselves as the rightful guardians of this Holy Grail, with all of its attending rites and hallowed traditions. Such ladies and gentlemen of advanced maturity, of venerable lineage and refined education, set in their ways and unshakeable in their beliefs, naturally suspect anyone who does not conform to their exclusive rituals as musically inferior and as having sold out for cheap and dirty “softpornpopclassicjunkfood”. They remain fearful of contact with that strange race of musicians whose sounds and shows might be a threat to the classical tradition.
There is a decided overtone of segregation in those arguments put forward by journalists of the feuilleton, concerning the imperative need to preserve the purity of classical music. But they rant in vain, for it has ever been the way of history and evolution to send outdated notions to the fossil record. In overriding those carefully guarded boundaries, musicians such as David Garrett are just helping their demise along. No wonder the border guards don’t like it:
“He was really an outstanding classical Violinist. A hope for classical music. It´s gone. Now he is a young Andé Rieu. Well, de gustibus non est disputandum.” – “Er bedient die Erwartungen seines klassisch ungebildeten Publikums und hat damit großen Erfolg.” – “What could’ve been if he continued playing classical… I respect his decision to become a pop and rock player but he had such a bright future as a classical musician. It’s kinda sad (to me) listening to this and then seeing how he’s playing now.” – “Er möchte gerne ein ernstzunehmender klassischer Musiker sein, hat aber zugunsten des schnellen Erfolges seinen Tiefgang aufgegeben. Ich glaube nicht dass er diese großartige Form seiner jungen Jahre jemals wiederfinden wird.” – “este hombre no sirve para la musica clasica.” – “Ein absolutes Ausnahmetalent hat sich leider selbst auf Disneyniveau begeben. So schade!” – “I would play it differently. not enough Italian soul . sorry Dave!!!!” – “Als inszenierter Marketing-Zombie erreicht er natürlich die Massen, die für jeden Dreck dankbar und empfänglich sind und einen simplen C-Dur Akkord nicht von einer Autohupe unterscheiden können.”
While David Garrett obligingly fit the strict mould of the classical soloist as a child and a teenager, they had no problem hailing him as a legend in the making. Now that he has the makings of a legend and his skills are more impressive than ever, these are suddenly seen as lacking. He is perceived as aesthetically vulgarized by his crossover excursions and declared forever ruined by the corrupting contact with pop and rock music, which must necessarily have prevented his maturation as a serious classical musician.
It is a perspective one can certainly choose to assume, though it is not mandatory to express it with spitefulness. Does an offensive attitude really prove journalistic independence of mind? It just makes those who disagree wish they could lay protective wings about David and tell everyone to shut up and leave him alone.
But David Garrett already carries a magic cloak against revilements. Its fabric is woven of words too, but these are words of understanding, of expert acknowledgement and well-founded praise, and their protective power springs from the indisputable eminence of the musicians who uttered them.
There is Ida Haendel, herself a child prodigy and world-class violinist, whose recording career for major labels such as EMI and Harmonia Mundi now spans nearly 70 years. She is a member of international juries and therefore in touch with the great new talents of the times. Her honours and awards include the title of Commander of the British Empire, an honorary doctorate of the Royal College of Music, and the 1982 Sibelius Prize. For years, she witnessed and supported David Garrett’s development as one of his highly esteemed mentors and so came to know his musical qualities better than most.
In her words: “Where he gets his talent from? You’d have to ask God. I believe it is something mystic … something beyond what we know. Either you have it, or you don’t. You can’t learn talent; nobody can teach you talent.” – “You should be allowed to do what your heart tells you to do. If he loves it, let him do it. There is nothing wrong with that. He can be a wonderful classical violinist and do rock music too, if it gives him joy. Why not? Rock is also art, I don’t deny it. If I had his gift, I might play rock too …”
Yehudi Menuhin, pre-eminent violinist of the 20th century, considered David Garrett “the greatest violinist of his generation.”Among his credentials is the founding of the Menuhin Festival Gstaad in Switzerland. He also established the Yehudi Menuhin School in Surrey and the music program at The Nueva School in California; and, in 1965, he received an honorary knighthood from the British monarchy.
Zubin Mehta is the Music Director for Life of the Israel Philharmonic Orchestra and Main Conductor for Valencia’s Opera House, Chief Conductor of the Maggio Musicale Fiorentino festival and former Music Director and Principal Conductor of the New York Philharmonic. He too witnessed David’s development through the years, from child prodigy to established musician, and performed the Brahms Concerto in D major with him and the Israel Philharmonic Orchestra as recently as 2013.
In his considered opinion, “David Garrett sacrifices his beautiful tone and his wonderful technique for the work. In the end one hears only the music and does not merely admire the talent.” – “I am really very much impressed by the truthfulness of his playing. I entertain the hope that David will bring all generations to the concert halls of classical music.” – “He plays like a soloist. You cannot hold him back. There are such individuals, sometimes. Not very often, and that is because … it is something mystic, I believe.”
Itzhak Perlman: “He is a wonderful violinist with excellent technique and natural musicianship. He will always perform with artistry.”
Perlman is not only a world-renowned violinist, but also a teacher of wide experience who held a faculty post at the Conservatory of Music at Brooklyn College from 1975. In 2003, he was named the holder of the Dorothy Richard Starling Foundation Chair in Violin Studies at the Juilliard School, and it was mainly this fact that drew David to New York, for the chance to study with him.
All you who attempt to criticize David Garrett: do your credentials match those listed above? If not, you would do well to remain silent. Who are you to know better? Has a highly regarded composer ever said of you, as Eric Ewazen, composition teacher at Juilliard since 1980, said of David: “As a violinist, his spectacular, heartfelt and expressive playing already dazzled – even when he was a student – those of us who had the great pleasure of teaching him, and we recognized his extraordinary gifts and his amazing talent” …
… Probably not. For if you had earned such praise, you would not make it your business to lay into someone who did. So, if David Garrett’s playing does not thrill you; if you listened to it with an open mind and found it not to your taste, then of course you must go and seek musical delight elsewhere. But go quietly, because nobody will mistake your sneering for objectivity or your sarcasm for expertise. The double-sided mirror of your words does not make you look superior and well-informed. Quite the contrary. And don’t point out that you are from Cremona and have been playing the violin for thirty-eight years, either. Because if you were as good as he, the world would surely have heard of you before. So, for your own sake – go quietly.
***
To be continued with David Garrett’s Your Song Serenade. If you click ‘follow blog via email’ you won’t miss it.
(These photographs are either screenshots from YouTube or from Google Image, for the purpose of illustration only. I trust the authors will allow this use of their picture material. No copyright infringement is intended.)
Living Through My Music
Thank GOODNESS for music.
Stellar Music In Toronto
Posted on 03/13/2016
Photo: © Cara Krzyzanowski 2016
On 10 March 2016, I had the privilege of attending my third David Garrett concert, courtesy of a very generous friend once again. I don’t know if I’ll ever be able to thank her enough. She has made my dreams come true.
My ‘no David Garrett concerts in 2015’ streak, and sadness, came to a glorious end as soon as I left my home near Cleveland, Ohio, and headed northeast toward Toronto. Since I am still not medically cleared for overseas travel, I had my heart set on attending this show, some way or another.
Garrett, opening with his signature entrance playing Led Zeppelin’s ‘Kashmir’, once again brought goosebumps to my skin, and tears to my eyes. Luckily I was not wearing makeup – I did not need it because the adrenaline rush that evening put enough color in my face – or the tears might have made an even bigger mess of me.
Toronto’s Roy Thomson Hall packed in for a night of Garrett’s greatest hits, which were executed by Garrett with smooth energetic precision. Crossover hits like ‘Dueling Banjos’ and others brought the crowd to their feet for several standing ovations. The sight was quite a thrill for Garrett, as he placed his hand over his heart with humble thanks.
As a native Western New Yorker, I was excited to hear Garrett perform ‘Sabre Dance’ once again. I’m certain it was just as exciting for several Buffalo Sabres hockey fans (ME! ME!) as well.
A lucky fan was chosen to sit with Garrett onstage for a cozy rendition of ‘I’ll Stand By You’. Thankfully it wasn’t me. Even though I was hoping, and even wore an ORG*SM shirt just like the one he has been seen wearing numerous times on stage, when he came up the aisle near where I was seated, I thought for certain my heart was going to literally explode, or possibly faint. I would not have had the courage to go onstage wearing THE shirt which attracted many a fan attention when Garrett wore it.
It sure was fun watching a few expressions as some female fans eyeballed my shirt while I was in line at the merchandise table after the show though! Yes, I am bold and daring. Especially when I’m super nervous. I do things I wouldn’t normally do when I’m excited and nervous. That is one of my major faults, unfortunately. I’M SORRY! Two people to whom I owe this apology know who they are.
Garrett was accompanied by his band members, who have toured with him for several years now, and an outstanding 34 piece orchestra. Long time friend and collaborative colleague, Franck van der Heijden, conducted the orchestra and played his guitar for the entirety of the program. Marcus Wolf, also on guitar, came forward with phenomenal riffs during the band’s performance of ACDC’s ‘Highway To Hell’. Jeff Lipstein on drums, Jeff Allen on bass guitar, and John Haywood on piano completed a perfect evening of unstoppable foot tapping enjoyment.
David Garrett and band is a must listen. Especially live. There is truly no other musical experience like it. If you’ve never listened to classical music before, his crossover music will definitely open your ears, and lift your heart and soul to stratospheric levels.
Франк ван дер Хайден делает аранжировки для многих других музыкантов, а также делал аранжировки композиций Майкла Джексона, причем, насколько я поняла, фанаты Майкла с многолетним стажем именно работы Франка приняли очень хорошо. Но тут больше Надя Берестнева расскажет.
Надя, туточки)
Франк работал ТОЛЬКО над посмертными проектами Майкла Джексона. То есть в команду он был набран не самим Майклом (что более ценно для фанов) а был выбран для участия в проектах фирмой Сони и Фондом наследия Майкла. Франк действительно высочайшего уровня композитор и аранжировщик именно эти качества и послужили причиной выбора именно его кандидатуры для работы над двумя песнями Майкла "Hold My Hand" и "Love never Felt So Good" (последнюю кстати исполнял в своеобразном дуэте с Майклом Джастин Тимберлейк) Однако, самое удивительное, что для фанов Майкла наиболее любимыми являются не те треки, которые я перечислила выше, а те, над которыми работали Франк и Дэвид создавая кросоверы)
An attempted Analysis of a Musical Phenomenon – Part 11
..переводик будет к среде-четвергу...
Перевод поста 103
Дэвид Гэрретт и критики
Пробный анализ музыкального феномена – часть 11
ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ ТОЛЬКО С СОГЛАСИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ФОРУМА!
Критики Дэвида Гэрретта находятся в одном ряду со всеми теми кто, на протяжении истории, ставили целью находить недостатки в артистах, чьи достижения опережают или меняют стандарты. Критиковать экстраординарность – весьма рискованное занятие. Конечно же, критика, как таковая, никого не обязывает обеспечивать материалом лучшего качества, и всё же это неминуемо привлечёт внимание к низкой подготовке критика. Как можно подвергать нападкам тех, чьи достижения намного превышают их собственные и при этом выглядеть достойно? Это просто невозможно.Тем не менее, всегда найдутся люди, готовые пренебрежительно отзываться о других ради волнительного момента ощущения собственной важности.
В нашем мире средств массовой информации, процветающем, как это и происходит, на негативных мнениях и эмоциях, кажется совершенно невозможным, чтобы кто-то был выше неоправданной критики ; пусть даже и не такой безобидный, если не сказать очаровательный, как Дэвид Гэрретт. Как выходит, что некоторыми комментаторами его скромность изображается, как высокомерие, профессиональная загруженность , как отсутствие ангажемента, а с трудом заработанная уверенность в себе, как тщеславие? Некоторые немецкие газеты, кажется, особенно к этому склонны; их журналисты явно считают ненужным исследование основных фактов, а умышленное неверное толкование – удобным инструментом своего ремесла.
Критика может основываться на глубоком понимании конкретного предмета, но в равной степени и произрастать из невежества. Она может выражать объективную точку зрения или же явное, зашоренное предубеждение. Как различить? Подсказка всегда кроется в том, как такая критика сформулирована, ибо подобранные слова , как двухстороннее зеркало: с одной стороны они отражают видение предмета, а с другой - показывают интеллект того, кто это видение отражает.
К сожалению, анализ музыкального феномена Дэвида Гэрретта был бы неполным, если бы в нем не содержался взгляд на негативные комментарии, которые можно найти в материалах на Youtube.
Однако, справедливым будет заметить, что приходиться прокручивать километры (в оригинале – акры) признаний, восхвалений и восхищений, чтобы выковырять замечания типа этих:
«Мне он не нравится, потому что он считает себя лучшим, когда есть много музыкантов лучше его...он слишком самонадеян.»-«Он тааак переоценён и полагается на свою харизму, чтобы продать билеты.» - «Он самый быстрый скрипач только потому, что настоящие профи не стремятся к титулам типа этого.» - (комментарий на испанском) - «Почему он так знаменит? Извините, но у меня в музыкальном колледже есть много друзей, которые играют намного лучше этого. Правда.» - «Даже я могу сыграть мелодию на любом инструменте через час, если мне покажут , как пользоваться этим инструментом.» - (комментарий на немецком) - (комментарий на испанском) – «Ржунемогу, выглядит будто он насилует бедную скрипку, а скрипка кричит о помощи, но никто не замечает.» - «Дэвид Гэрретт – просто бизнес-продукт! ОН ПРОСТО ЭПИЧЕСКИЙ ДЕРЬМОВЫЙ СКРИПАЧ! Нет ему веры! ПЛЕВАТЬ НА НЕГО!» - (комментарий на немецком) - «что за куча дерьма. убейте ублюдка.»
Там есть и похуже; нецензурные слова, нацеленные на то, чтобы осквернить в наших глазах целостность Дэвида. Но такая оскорбительная жестокость губит всякое уважение, которое её автор понадеялся добиться своей точкой зрения.
Вместо этого, вспоминается история про город в стародавние времена, обитатели которого опустились в своей морали и манерах так низко, что уже по привычке бросались грязью в тех, кто выходил из дома в чистой одежде.
"Хочется, чтобы эти артисты придерживались своей 'поп-музыки' и перестали донимать такое серьёзное искусство, как классическая музыка своей 'милой буффонадой'." – (комментарий на французском) - «Брамсу было бы тошно» - (комментарий на итальянском) – (комментарий на немецком) - « … и в конечном итоге, похоже, что исполнение для шоубиза вредит артисту. Это не тот Дэвид Гэрретт, которого я слышал/а, когда он был помоложе. Играет хорошо, но так наиграно/поддельно и безвкусно. Говорить о стиле уже даже достало. К счастью, я знаю его, как прекрасного скрипача, а то бы поставил/а его рядом с Едвином Мартоном и Андрэ Рьё. Жаль!!!!»
То, что Дэвид Гэрретт так исключительно хорош и чрезвычайно успешен в своём деле, кажется лишь подогревает гнев критиков ещё больше.
(комментарий на испанском) – «На самом деле, он скорее поп-скрипач, поэтому всё, что ему надо делать – это радовать толпу по своему усмотрению (обычно играя быстрые вещи) и его фаны не поймут разницы, потому что у них нет классической подготовки» - (комментарий на немецком) – (комментарий на итальянском) – «Бетховен встаёт из своей могилы, чтобы попросить этого человека остановиться.» - «Вспышки света, усиление инструментов, ГРОМКАЯ игра, БЫСТРАЯ игра без малейших нюансов, никаких чувств, кроме – СМОТРИТЕ НА МЕНЯ....десять прожекторов на МЕНЯ... смотрите, как я порчу настоящее музыкальное произведение. Здесь нет ничего, кроме низкопробного ширпотребного дерьма, чтобы немытые думали, что они слушают Бетховена...А ангелы плачут. » - «Ублюдок!!!!!! У тебя нет никакого уважения к Брамсу, ты, сукин сын»
Всё в глазах смотрящего –его мнение – это зеркало его ума, а этот ум отражён в его словах...не говоря уже о синтаксисе, правописании и пунктуации.
Кроме того, дискуссии по поводу культурной ценности различных жанров в музыке – классической в сравнении с популярной - это невнятная болтовня, заключённая в петлю (иными словами -идущая по кругу-прим.пер.), что вызвало бы гордость у Мёбиуса. Культурные сообщества Европы, в частности, Германии и Австрии, давно почувствовали материнское собственичество по отношению к Классической Музыке (заглавными буквами) и считают себя законными стражами этого Святого Грааля, со всеми его существующими обрядами и священными традициями. Эти дамы и джентльмены солидного возраста, маститого происхождения и с изысканным образованием, стоят на своём и непоколебимы в своих убеждениях, и естественно, считают всякого, кто не соответствует их эксклюзивным ритуалам, ниже в музыкальном плане и продавшимся ради дешёвого и грязного «софтпорнпопклассикфастфуда». Они по-прежнему опасаются контакта с этой странной породой музыкантов, чьё звучание и шоу, могут угрожать классическим традициям.
В аргументах, выдвинутых журналистами в фельетонах, касающихся настоятельной необходимости оберегать чистоту классической музыки, присутствует решительный намёк на сегрегацию (разделение по какому-либо признаку, в данном случае – по принадлежности к классической музыке – прим.пер.). Но они зря разглагольствуют, ибо, как и раньше, на пути истории и эволюции, устаревшие понятия уходят к древним окаменелостям. И отодвигая эти тщательно охраняемые границы, такие музыканты, как Дэвид Гэрретт, только помогают им сгинуть. Неудивительно, что стражам границ это не нравится:
«Он был действительно выдающимся Скрипачом. Надеждой классической музыки. Всё ушло. Теперь он – Андрэ Рьё в молодости. Well, de gustibus non est disputandum.» - (комментарий на немецком) - «Что могло бы быть, если бы он продолжил играть классику...Я уважаю его решение стать поп и рок исполнителем, но у него, как у классического музыканта, было такое светлое будущее. Мне просто грустно слушать это( классику в его исполнении тогда-прим.пер.), а потом видеть, как он играет сейчас. » - (комментарий на немецком) - (комментарий на испанском ) - (комментарий на немецком) – «Я бы сыграл/а это иначе. Не хватает итальянской души. Прости, Дэйв!!!» - (комментарий на немецком)
В то время, когда Дэвид Гэрретт любезно соответствовал строгому типу классического солиста в детстве и юношестве, его без проблем приветствовали, как формирующуюся легенду . Теперь, когда у него есть все признаки легенды , а его навыки впечатляют больше, чем когда либо, их вдруг стали считать недостаточными. Его воспринимают, как эстетически опошлившимся своими экскурсиями в кроссовер и заявляют, что он навсегда разрушен разлагающим контактом с поп и рок музыкой, которые неизбежно должны мешать его полному раскрытию, в качестве классического музыканта.
Кто-то может и решит предположить такую перспективу, хотя вовсе не обязательно выражать это с язвительностью. Разве оскорбительное отношение действительно является доказательством журналистского независимого мышления? Это только вызывает у несогласных желание укрыть Дэвида заботливыми крыльями и сказать, чтобы все заткнулись и оставили его в покое.
Но на Дэвиде уже есть волшебный плащ ,защищающий от оскорблений. Его ткань соткана также и из слов, но это слова понимания, признания экспертов и обоснованной похвалы, и их защитная сила возникает из неоспоримо высокого положения тех музыкантов, которые их произносят.
Вот Ида Гендель, тоже ребёнок-вундеркинд и скрипачка мирового класса, чьё сотрудничество с такими важными звукозаписывающими компаниями, как EMI иHarmonia Mundi насчитывает почти 70 лет. Она является членом международного жюри и поэтому поддерживает связь с выдающимися молодыми талантами нашей эпохи. Среди её званий и наград - титул Коммандора Британской империи, почётное звание доктора Королевского колледжа музыки, и премия Сибелиуса 1982 года. На протяжении многих лет она наблюдала за развитием Дэвида Гэрретта и поддерживала его, являясь его высоко почитаемым наставником и поэтому знала его музыкальные качества лучше многих.
По её словам: «Откуда у него этот талант? Лучше спросить Бога. Полагаю, в этом есть что-то мистическое...что-то для нас неведомое. У вас он (талант) либо есть, либо его нет. Таланту нельзя научиться; Никто не научит таланту.» - «Надо позволять делать то, что велит сердце . Если ему это нравится , пусть делает. Ничего в этом плохого нет. Он может быть превосходным классическим скрипачом и при этом заниматься рок музыкой, если это приносит ему радость. Почему нет? Рок - это тоже искусство, не буду этого отрицать. Если бы я обладала его талантом, я бы тоже наверное играла рок... »
Иегуди Менухин, исключительно выдающийся скрипач 20-ого века, посчитал Дэвида Гэрретта «величайшим скрипачом своего поколения.»
Среди его достижений - основание Menuhin Festival Gstaad (вики - ежегодный музыкальный фестиваль, проходящий в Гштаде) в Швейцарии. Он также создал школу Иегуди Менухина в Суррее и программу музыкального обучения в школе The Nueva School в Калифорнии; и в 1965 году удостоен почётного звания рыцаря Британской империи.
Зубин Мета является пожизненным художественным руководителем Израильского филармонического оркестра и основным дирижёром оперного театра Валенсии (вики - Дворец искусств королевы Софии ), главным дирижёром фестиваля «Флорентийский музыкальный май» и бывшим художественным руководителем и главным дирижёром Нью-Йоркского филармонического оркестра. Он тоже в течении многих лет был свидетелем развития Дэвида , от ребёнка-вундеркида до состоявшегося музыканта, и вместе с ним и Израильским филармоническим оркестром исполнял концерт Брамса Ре-мажор не далее как в 2013 году. По его убеждённому мнению, «Дэвид Гэрретт полность отдаёт свою красивую интонацию и прекрасную технику произведению. В конечном итоге слышишь только саму музыку , а не восхищаешься одним только талантом.» - «Я в самом деле очень сильно впечатлён правдивостью его игры. Я питаю надежду, что Дэвид приведёт в концертные залы классической музыки людей всех поколений.» - «Он играет, как солист. Его нельзя удержать. Встречаются такие индивидуумы, иногда. Не очень часто, и это оттого.... в этом есть что-то мистическое, я считаю.»
Ицхак Перлман: «Он прекрасный музыкант с отличной техникой и природной музыкальностью. Его исполнение всегда будет артистичным.»
Перлман не только всемирно известный скрипач, но и преподаватель с обширным опытом, который занял профессорско-преподавательский пост в музыкальной консерватории Бруклинского колледжа ещё в 1975. В 2003 году он был назначен держателем фонда поддержки скрипичной музыки имени Дороти Ричард Старлинг (Дороти Дилей – прим.пер. –для тех, кто помнит её под этим именем) в школе Джульярда, и возможность учиться у него, главным образом и привлекла Дэвида в Нью-Йорк.
Все те, кто пытаются критиковать Дэвида Гэрретта: ваши качества соответствуют тем, что перечислены выше? Если нет, то вам следует помолчать. С чего вы взяли, что вам лучше знать? Когда-нибудь высоко авторитетный композитор говорил о вас так, как Эрик Эвазен, преподаватель композиции в Джульярде с 1980 года, сказал о Дэвиде: «Как скрипач, своим впечатляющим, сердцем прочувствованным и выразительным исполнением, он уже поражал – даже будучи студентом - тех из нас , кто имел огромное удовольствие его учить, и мы признавали его необычайное дарование и удивительный талант » ...
... Вероятно нет. Ибо, если бы вы заслужили такую похвалу, вы бы не считали своим делом набрасываться на тех, кто заслужил. Поэтому, если игра Дэвида Гэрретта не вызывает у вас трепет; если вы её слушали без предубеждений и вам не понравилось, тогда, конечно же, вам надо пойти и поискать музыкальное наслаждение в другом месте. Только идите тихо, потому что никто не примет ваше глумление за объективность или ваш сарказм за компетентное мнение. Двухстороннее зеркало ваших слов не сделает вас лучшим и хорошо информированным. Совсем наоборот. А также, не подчёркивайте, что вы из Кремоны и играете на скрипке уже 38 лет. Потому что, если бы вы были так же хороши, как он, то мир бы несомненно о вас уже услышал. Поэтому, ради вашего же блага – идите тихо.
***
В продолжении – Серенада Your Song Дэвида Гэрретта
Спасибо за перевод!
Я это прочитала на английском, разнервничалась и поняла, что не смогла бы переводить это. Ибо у меня есть мнение - "не нравится - не ешь" [взломанный сайт]
Поскольку меня опять пытается вынести с форума, я сегодня отзыв несколькими постами напишу....
Как можно подвергать нападкам тех, чьи достижения намного превышают их собственные и при этом выглядеть достойно?
Вот! Эпиграф к 99,9% критических статей в адрес Маэстро! [взломанный сайт]
Тем не менее, всегда найдутся люди, готовые пренебрежительно отзываться о других ради волнительного момента ощущения собственной важности.
[взломанный сайт] [взломанный сайт] [взломанный сайт]
Как выходит, что некоторыми комментаторами его скромность изображается, как высокомерие, профессиональная загруженность , как отсутствие ангажемента, а с трудом заработанная уверенность в себе, как тщеславие? Некоторые немецкие газеты, кажется, особенно к этому склонны; их журналисты явно считают ненужным исследование основных фактов, а умышленное неверное толкование – удобным инструментом своего ремесла.
Как бы ..... избалованы соотечественники Маэстро регулярными гастролями и роскошными шоу и классикой.
Отредактировано Лёна (18.03.2016 08:22)
Но такая оскорбительная жестокость губит всякое уважение, которое её автор понадеялся добиться своей точкой зрения.
ЭТО уважать? [взломанный сайт]
Это не тот Дэвид Гэрретт, которого я слышал/а, когда он был помоложе
"Мыши плакали, кололись, но продолжали...."
Все те, кто пытаются критиковать Дэвида Гэрретта: ваши качества соответствуют тем, что перечислены выше? Если нет, то вам следует помолчать.
Вот - да.
Ибо, если бы вы заслужили такую похвалу, вы бы не считали своим делом набрасываться на тех, кто заслужил. Поэтому, если игра Дэвида Гэрретта не вызывает у вас трепет; если вы её слушали без предубеждений и вам не понравилось, тогда, конечно же, вам надо пойти и поискать музыкальное наслаждение в другом месте. Только идите тихо, потому что никто не примет ваше глумление за объективность или ваш сарказм за компетентное мнение. Двухстороннее зеркало ваших слов не сделает вас лучшим и хорошо информированным. Совсем наоборот. А также, не подчёркивайте, что вы из Кремоны и играете на скрипке уже 38 лет. Потому что, если бы вы были так же хороши, как он, то мир бы несомненно о вас уже услышал. Поэтому, ради вашего же блага – идите тихо.
Прям хоть вывешивай эпиграфом ....
Мила, огромное спасибо)) [взломанный сайт] [взломанный сайт] [взломанный сайт]
Я это прочитала на английском, разнервничалась
А мы тут переводы "критики" регулярно читаем.... и привыкли...вроде бы.
Мне повезло,я не стала нервничать ибо привычна к подобным проявлениям "критики".))
Если ты пребегаешь к оскорблениям, значит ты ничего не имеешь за душой по сути.
Есть категории нравится не нравится и здесь копья ломать нет смысла,мир велик ,есть где преклонить свои колени в восхищении.
А на проф. критику нужно заслужить право личными достижениями,чтоб мы могли сравнить и устыдиться собственной неразборчивость.
Автору моё неизменное восхищение!
Переводчику тоже! Спасибо!
Тут в фейсбуке на странице Культурологии разместили видео Дэвида, исполняющего "Адажио" со словами "Музыка, которую можно слушать вечно". Так я сдуру решила почитать комментарии. Блин, ну я не могу. Ну какие-то работники чуть ли не автосервисов (я утрирую) считают, что исполнено бездарно. Какие-то учителя музыки из захолустья считают, что ИХ выпускники это исполнят лучше. Хоспади!!! Я еле удержалась, чтобы не написать, все, что я о них думаю, но потом подумала, что пускаться в полемику с такими людьми - это опуститься до их уровня. Их неудовлетворенное "Я" захотело обратить на себя внимание, начать злобную дискуссию. Потому что, ну, вот если человеку действительно не понравилось, он не будет зацикливаться и писать комментарий, он проигнорирует выступление. Как я уже сказала - это как из того анекдота про Василия Ивановича - "не нравится - не ешь". (Если кто-то не знает этот анекдот, я могу написать).
И потом вот это выражение "Без души играет. Не берет за душу". Так может души у критикующих такие, что их уже ничто не возьмет???
Да и потом, одно дело сидеть в зале, и совсем другое дело смотреть видео на работе/дома с орущими детьми/кучей дел и т.д.
Ой, опять разнервничалась. [взломанный сайт]
Ещё не прочла перевод, но уже предаставляю, о чём там)))...Полинк, не нервничай так сильно, закаляйся прочтением имеющейся здесь на форуме многочисленной критики)))...и да, правильно сделала, что не стала вступать в дискуссии под его видео. Это бесполезно, это пустая трата времени и нервов, это просто неблагодарное занятие. Люди СЛЫШАЩИЕ и ВИДЯЩИЕ всё равно разглядят в нём всё, что нужно, а таким вот "критикам на диване" что-то доказывать бесполезно. Они всё равно считают себя лучше, выше, талантливее и прочее. Смысл их переубеждать? ПУсть живут в этой иллюзии и радуются)))...
Мила, заочное спасибо, прочту позже....
Вот мне в очередной раз нравится то,что я не искушенный профи ,а просто человек живо реагирующий на все красивое. Будь то музыка,человек или что-то еще.
Я не способна слышать скрипы,холод души или что там еще не устраивает критикующих ценителей. Я просто получаю обычное,человеческое удовольствие,и все! И что еще нужно,получать в эти моменты?
Единственное, что вызывает недоумение, как парень играющий на скрипке,может вызывать ненависть ,граничащую с желанием ему погибели? Ведь он в этот момент просто играет на скрипке. А вы просто можете это не слушать.
Странные мы существа-люди.
Вот мне в очередной раз нравится то,что я не искушенный профи ,а просто человек живо реагирующий на все красивое. Будь то музыка,человек или что-то еще.
Я не способна слышать скрипы,холод души или что там еще не устраивает критикующих ценителей. Я просто получаю обычное,человеческое удовольствие,и все! И что еще нужно,получать в эти моменты?
Единственное, что вызывает недоумение, как парень играющий на скрипке,может вызывать ненависть ,граничащую с желанием ему погибели? Ведь он в этот момент просто играет на скрипке. А вы просто можете это не слушать.
Странные мы существа-люди.
Подписываюсь под каждым словом!!! [взломанный сайт]
Перевод 104 поста
Живу моей музыкой
Слава Богу, что на свете есть музыка
Звёздная музыка в Торонто
ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ ТОЛЬКО С СОГЛАСИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ФОРУМА!
10-ого марта 2016 года мне выпала честь побывать на моём третьем концерте Дэвида Гэрретта, любезно предоставленной в очередной раз моей очень щедрой подругой. Не знаю, смогу ли я когда-нибудь её отблагодарить в полной мере. Она осуществила мои мечты.
Моя полоса «без концертов Дэвида Гэрретта в 2015 году» и печаль, чудесным образом завершились, как только я покинула свой дом вблизи Кливленда, штат Огайо, и направилась на северо-восток в сторону Торонто. И хотя у меня всё ещё нет медицинского разрешения путешествовать в другие страны, я всецело настроилась присутствовать на этом шоу так или иначе.
Когда Дэвид начал (своё выступление) с характерного выхода, исполняя «Кашмир» группы Led Zeppelin, у меня в очередной раз побежали по коже мурашки и на глаза навернулись слёзы. К счастью я была без макияжа – мне он был не нужен, потому что прилив адреналина добавил достаточно цвета моему лицу – и ещё потому, что слёзы могли ещё больше мне всё испортить.
Рой-Томсон-Холл в Торонто наполнился ради того, чтобы услышать лучшие хиты Дэвида Гэрретта, которые были исполнены Дэвидом безукоризненно и энергично. Такие кроссовер-хиты, как «Dueling Banjos» и другие, заставляли людей вставать и несколько раз аплодировать стоя. Дэвид был очень взволнован этим зрелищем, поскольку ложил руку на сердце и скромно благодарил.
Как уроженка западного Нью-Йорка, я была очень рада ещё раз услышать «Sabre Dance» в исполнении Гэрретта. Уверена, что это было очень волнительным и для нескольких хоккейных болельщиков (И Я! И Я!) «Баффало Сейбрз» тоже.
Для более уютного исполнения «I’ll stand by you», выбрали счастливую поклонницу и посадили на сцене рядом с Гэрреттом. К счастью, это была не я. Хотя я надеялась, и даже одела майку ORG*SM, такую же в которой он не раз был замечен на сцене, и когда он шёл вверх по проходу рядом с моим местом, я была уверена , что моё сердце в прямом смысле разорвётся или возможно я упаду в обморок. У меня бы не хватило духу подняться на сцену в той же майке, что привлекала внимание многих поклонниц, когда её надевал Гэрретт.
Хотя, было, конечно же, весело наблюдать за выражениями лиц некоторых женщин , которые пялились на мою майку , пока я стояла в очереди к столику с товаром! Да, я смелая и дерзкая. Особенно, когда жутко нервничаю. Я делаю вещи , которые бы не сделала , если бы не волновалась и не нервничала. К сожалению, это один из моих главных недостатков. ИЗВИНИТЕ МЕНЯ! Те два человека, кому я должна принести эти извинения, знают кто они.
Гэрретта сопровождали участники его бэнда, которые гастролируют с ним уже несколько лет, и выдающийся оркестр из 34 инструментов. Давний друг и партнёр, Фрэнк ван дер Хэйден, дирижировал оркестром и для полноты программы играл на своей гитаре. Маркус Вульф тоже на гитаре , выходил вперёд , играя феноменальные риффы во время исполнения бэндом «Highway To Hell» группы AC/DC. Джефф Липстин на ударных, Джефф Ален на бас-гитаре и Джон Хэйвуд на клавишных дополняли идеальный вечер, полный неуёмного и зажигательного удовольствия.
Дэвид Гэрретт и бэнд – обязательны к прослушиваю. Особенно вживую. Нигде больше такого испытать не удастся. Если вы никогда раньше не слышали классическую музыку, то его кроссоверная музыка определённо откроет вам глаза и поднимет ваше сердце и душу на стратосферическую высоту.
Звёздная музыка в Торонто
Мила, большое спасибо!)) [взломанный сайт]
Тем не менее, всегда найдутся люди, готовые пренебрежительно отзываться о других ради волнительного момента ощущения собственной важности.
...дркгими словами - дешёвый пиар...
«Он самый быстрый скрипач только потому, что настоящие профи не стремятся к титулам типа этого.»
...ага, вот и пример невежества. Потому как Дэвид и не стремился к этому титулу. И сто раз рассказывал, каким образом он его получил...
«Ржунемогу, выглядит будто он насилует бедную скрипку, а скрипка кричит о помощи, но никто не замечает.»
..никто никого не насилует)))..другие пишут наоборот, что он с ней сексом занимается)))...ну в музыкальном плане, конечно же)))...
«Бетховен встаёт из своей могилы, чтобы попросить этого человека остановиться.»
..."критик" при этом присутствовал лично?...
Все те, кто пытаются критиковать Дэвида Гэрретта: ваши качества соответствуют тем, что перечислены выше? Если нет, то вам следует помолчать.
[взломанный сайт] [взломанный сайт] [взломанный сайт]
Поэтому, ради вашего же блага – идите тихо.
...дргими словами - идите лесом)))...и это ещё мягко сказано...
Ну Фабиана, ну молодец! В пух и прах критиков разнесла! Прям вот под каждым её словом подпишусь! Да и не критики это вовсе. Даже высокого звания НАСТОЯЩЕГО критика не достойны. Так, лающие на слона моськи. Нет, я всё понимаю, у каждого своё мнение, своё впечатление, но - оставайтесь вы людьми! Зачем опускаться до оскорблений? Ну как так можно? "Ублюдок...убейте его..." и т.д. ужас какой-то...
МИЛА! Преогромное спасибо тебе! Завтра переведу недостающие комментарии на немецком...
Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » David Garrett » Поклонники о Дэвиде в своих блогах*